Massimo Bernardoni
Nasceu a 7 de Março de 1942, em Roma onde concluiu, em Junho de 1960, a escola secundária. Depois de dez meses em Londres, estudou língua e literatura alemã-italiana em Munique e Frankfurt/M. Para além de pequenos textos traduziu para italiano a história literária não-ficcional, do livro “Das Abenteuer der deutschen Literatur “por K. H. Horst.
Durante o período de 1968 a 1971, trabalhou como editor freelancer, no Grande Dicionário de Alemão-Italiano da Sansoni Publishing House em Roma. Aqui traduziu também o terceiro dos quatro volumes da história da sociologia” de Friedrich Jonas para italiano. Entre 1974 a 1980 leccionou italiano para cinema na Universidade Pública de Hildesheim. Em 1975, escreveu um livro sobre Micheangelo Antonioni e fundou com o director da Universidade Pública de Hildesheim, um cinema público, a que chamaram “Kellerkino”(Cinema de Cave), que hoje ainda lidera. Desde a existência do prémio “Filmprogrammpreises” atribuído pelos estados da Baixa Saxónia e Bremen que o “Kellerkino”(Cinema de Cave) pertence a um reduzido número de salas premiadas. Entre 2006 e 2012 “Kellerkino”(Cinema de Cave), foi também distinguido com o famoso prémio de cinema Kinemathek.
Nos anos de 1981 a 2007 Massimo Bernardoni empossou o cargo de director programático na Universidade Pública de Hildesheim, e foi responsável pela inclusão das áreas de cultura, artes e artesanato, no programa desta universidade.
Em 1982 iniciou diversos projectos culturais e educativos, como “Alt und Jung feiern ein Fest”(1982), “Lebendige Stadtgeschichte”(1983 1984), “Hildesheimer Marktspiele” (entre 1989 a 1992). Em 1984 fundou juntamente com Frank Matzke o “Theater Alt und Jung”. Em 1989, foi também membro fundador da associação de teatro de Hildesheim, “Buffo e.V.” e presidente do seu Conselho de Administração desde os seus primórdios até o ano de 1998.
Em 1997 iniciou a Associação para projetos culturais, “cultura e.V” da qual foi presidente de 1997 a 2012. Entre 1988 a 1995, foi nomeado consultor para os internacionalmente conhecidos Museu Hildesheim Roemer e Museu Pelizaeus.
Desde 1989 até ao presente, levou a cabo vários seminários de cinema na Universidade de Hildesheim, os temas dos seminários foram, entre outros, “Der Italienische Neorealismus”, “Pier Paolo Pasolini”, “Roberto Rossellini”, “Luchino Visconti”, “Das Autorenkino der 60er Jahre”, “Einführung in die Filmtheorie”. Em 1990 dirigiu um documentário com o nome “Maria Raffert geboren 1904”, criado como parte de um projecto de história oral de dois anos.
Em 1998 rodou um pequeno filme, “Wie kannst Du sagen, dass der Himmel blau ist?”, sobre um homem cego da ex-Jugoslávia. Em 2001/2002 em Tenerife realizou o filme “Agapanthus”, sobre o tema “azul”.
De 1993 até hoje tem produzido uma grande variedade de instalações, incluindo “Channels to China”, em 1994, (o chamado “Tian’amnen do Massacre em Pequim 1989) e “Bondomania”, (1998), para a China ou James Bond Exposição do Hildesheim Roemer e Pelizaeus-Museums, “Infinite Justice”, 2003, sobre as consequências de 09/11, Luft-Schutz-Raum, 2005, “perigrinatio”, 2006, sobre o tema dos peregrinos na clausura do Hildesheimer Kreuzkirche, “Kinogänger Kafka”, 2008, um parque de estacionamento casa Hildesheimer “Interlace Entertainment”, 2011, inspirada no romance “Infinite Jest”, de David Foster Wallace na Hildesheimer masonic lodge, “feedMe!”, até 2014, sobre o tema “comida” com base na biografia de um restaurador de Hildesheim.